Transposition de l’univers du clubbing, BLISS est un regard croisé entre la sensibilité d’un chorégraphe et l’univers des clubs : plongée dans les fantasmes et les extravagances de ces lieux. Les danses qui y prennent vie se nourrissent des techniques du hip-hop pour développer une gestuelle hybride et actuelle. Cette pièce chorégraphique surgit d’un profond désir de revenir à la source de la danse hip hop, à son esprit et à son caractère spécifique.
Anthony Egéa, en quête d’une danse profuse et immédiate, opère une recherche personnelle des origines de sa propre passion. Développant une chorégraphie aux accents très différents, en lesquels chacun(e) pourrait se reconnaître, il ambitionne de regrouper toutes les générations autour d’un même plaisir de danser.
Dans une atmosphère fiévreuse, le public est invité à se fondre, à son tour, dans l’universalité d’une danse parfois tribale, où l’identité peut se perdre dans la contagion, en forme d’extase passagère.
Dans cette création, la musique électronique est le lien qui unit les sensations, les mouvements et le partage d’une danse qui grandit en soi et se livre à tous. C’est l’occasion, pour Anthony Égéa, de s’emparer encore de la danse, à travers techniques hip- hop, mouvance contemporaine et musique électronique.
Cette pièce voit le parcours d’individus, danseurs d’un soir ou virtuoses, dont les histoires, petites et grandes, se nourrissent, se croisent ou se manquent, sous l’impulsion et le jeu de deux musiciens. Au milieu des effets de groupe, les solitudes apparaissent. Les rapports aux corps et aux apparences se multiplient. Le poids du quotidien s’évapore dans une gestuelle massive ou plus légèrement.
BLISS est le voyage d’une nuit, de vies pour lesquelles la danse est une source. C’est une intoxication affamée, obstinée, une gestuelle brassée et énergique. Entre épuisement et transcendance, perdition et révélation, un monde où la danse est une issue...
"Je veux retrouver cette sensation unique du plaisir de danser, du mouvement dans un style hip-hop,
clubbing, plus affirmé mais nourri de ces années de recherches et d’expériences. Voyageant dans les styles
de danse, je les casse, les détourne pour mieux les oublier et œuvrer dans l’alchimie."
- Anthony Égéa, Directeur artistique
Direction artistique / Chorégraphie : Anthony Égéa
Direction musicale : Yvan Talbot
Composition musicale : Yvan Talbot, Philippe Pham van Tham
Assistant chorégraphique : François Lamargot
Regards extérieurs / Chorégraphie : Célia Thomas, Sandrine Lescourant
Regard extérieur / Dramaturgie : Monique Garcia
Création lumière / Scénographie : Florent Blanchon
Costumes : Hervé Poeydomenge
Interprètes : Lydie Alberto, William Domiquin (Talents Adami), Jérôme Fidelin (Talents Adami),
Romain Guillermic (Talents Adami), Jocelyn Laurant (Talents Adami), Sandrine Lescourant,
Jérôme Luca, Laura Luca, Marie Marcon (Talents Adami), Brandon Masele (Talents Adami)
Musiciens : Yvan Talbot, Philippe Pham van Tham
Tournée à Hong Kong en 2016 (French May) :
13-14 mai, 20h
Hong Kong Academy for Performing Art
Tarif: $380/ $280/ $180
En savoir plus: http://2016.frenchmay.com/programmes/event.aspx?name=BLISS
Quelques commentaires sur le spectacle par un groupe de jeunes assistant choreographes hongkongais (Youth Assistant Choreographers) :
“The show was inspiring. Dancers were so great and energetic and the music
just makes everybody want to stand up and dance. Enjoyed it a lot and thank you for the night.”
“What I thought about the show: I really enjoyed the performance! It was very different,
and I loved how it started with the 'silent disco' theme. Hope to see more shows by this company in the future!”
“The performance was absolutely brilliant! There was so much energy throughout the whole piece,
I could even feel it. I love the styles and themes that were used and it has really inspired and
given me a lot to think about it terms of dance around the world. All in all, an AMAZING show!”
“Oh my goodness how awesome was that !!!!!!!!!!!!!!!!!!! Thank you Le French May and
YAF for this amazing and inspiring opportunity!"
ANTHONY ÉGÉA ET LA COMPAGNIE RÊVOLUTION
En 1984, Anthony Égéa découvre la danse hip hop. Sensibilisé à de nombreuses techniques, il parfait sa formation à l’Ecole Supérieure Rosella Hightower de Cannes grâce à l’obtention de la bourse chorégraphique du Ministère de la Culture. Egalement lauréat de la bourse Lavoisier du Ministère des Affaires étrangères, il suit une formation au Dance Theater de Alvin Ailey à New York. Il fonde la Compagnie Rêvolution en 1991 au sein de laquelle il crée notamment les spectacles Amazones (2003) Soli (2005) Urban Ballet (2008) Clash (2009) et Rage (2012).
En 2013, il s'adresse aux plus jeunes en proposant une lecture revisitée du Magicien d’Oz.
En 2010, il écrit la pièce Tétris pour le Ballet de l’Opéra National de Bordeaux et en 2011 le spectacle Middle pour le Beijing Dance Theater. Aussi a-t-il choisi les voies de la transformation, pour au fil des pièces et des projets remettre en question le mouvement en développant des formes hybrides, qui s’écartent des conventions et des attendus. Il confronte la virtuosité à l’infime, le démonstratif à l’expressif. Depuis 2002, il dirige par ailleurs le Centre de Formation Professionnelle pour Interprètes hip hop de la Compagnie Rêvolution.
En savoir plus: http://www.cie-revolution.com/